转场看起来只发生在两个场景之间，却会影响观众如何理解时间、地点和行动。一个漂亮的画面相似可以使切换顺滑，但顺滑不等于关系清楚。我们仍需要知道新场景为什么在此时出现，它回答了前面的什么问题，又把人物带到了怎样的新处境。
把未完成的事情带过去
设想一个虚构故事：工作人员在办公室接到电话，得知有人拾到自己遗失的笔记本。上一场结束时，他问“在哪里见面”，下一场直接出现公园入口的长椅，人物正在等待。观众通常能够推断地点已通过电话约定。转场省略了赶路，却保留了行动目标，因而不必把每个中间步骤拍出来。
如果下一场突然是他与陌生人争吵，既没有笔记本，也没有交接线索，观众就可能不知道这是否仍属于同一条行动。作品可以暂时保留答案，但最好提供可追踪的联系，例如人物手里拿着电话中提到的袋子。省略需要给理解留下桥梁，而不是要求观众无限补全。
声音可以比画面先到
办公室画面尚未结束，公园的风声或广播声已经响起，随后再切到室外，声音便提前建立了新环境。这个方法可以让时间与空间转换显得流畅，也能带来期待。不过，如果声音来源过于相似，观众可能误以为仍在原场景。人物反应、声场变化和新画面的参照，需要共同帮助定位。
相反，旧场景的一句台词延续到新画面，也可能让话语获得新的意味。人物说“这回一定不会再丢”，画面却切到长椅上无人看管的袋子，语言与图像形成关系。是否有力量，取决于前面的承诺和后面的行动，而不是单纯把一句话拖长到下一个镜头。
动作相似也要注意差异
上一场人物关上文件夹，下一场另一人合上雨伞，两种动作可以形成视觉衔接。但观众还需要重新确认人物、地点与时间。如果每次转场都追求形状相似，故事关系反而可能被技巧掩盖。动作衔接最有用的时候，是它同时保留某种主题或任务联系，而不仅让剪切点难以察觉。
时间跨度较大时，衣着、环境状态和人物能力都可以提供变化证据。不要只凭天色不同便认定过去了几天，也不要要求作品每次都打出日期。分析转场时，可以先说出自己依据哪些线索判断时间，再检验这个判断是否与后续行动一致。清楚的省略会让人自然跟上，有意的断裂则应当在之后获得值得等待的作用。